「私のモノクロ写真」について改めて考えてみる

久しぶりにモノクロームを撮ってみて

11月に東京へ旅行してきた。

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2023.11.24

そこで久しぶりのモノクロ×ストリートフォトを撮影してきたので、その時の写真を眺めつつ、モノクローム写真への今後の取り組み方について考えてみた。

　東京旅行を通じていまさら思い出したが、もともと私は「モノクロでストリートフォトを撮影すること」を趣味としている。

　写真を撮れればなんでもいいわけではなかった。忘れてた。

　そして、ストリートフォトと言っても地方都市の住宅街を撮りたいわけではないし、近所の公園を撮影したいわけでもない。都会の建築物の造形がユニークで面白いとか、光の入り方が美しいとか、そういうことを表現するのが楽しくて写真を撮っていたはずだ。

　もちろん、東京で写真を撮る行為が100%素敵なことばかりというわけではない。撮れ高が良くないこともしばしばあったし、途中で撮影をやめてただの散歩になったことも何度もある。

　それでも今回、たった1日半の旅行で、道東での数ヶ月分以上の写真が撮れた。

　そして、その時に使用したカメラは圧倒的にM MONOCHROM(Typ246)が多かった。

　それはつまり、私にとって「写真趣味」とは、東京(のような大都市圏)の中でモノクロ映えする被写体を発見して写真に収めることだ、ということだろう。

私が好きなモノクロ写真の傾向

　そこで改めて考えてみる。

　私はどんなモノクロ写真が撮りたいんだろうか。

　Instagram等の写真共有サイトでいいねを押すことが多い写真は、「グラデーションが美しい建築物とシルエット」や「海外の霧がかかった石畳の街の風景」。
　比較的コントラストが高く、どちらかというとハードトーンのモノクロ。

　逆にあまりソフトタッチなポートレートには惹かれない（というか現実的に撮影が難しいと思っている）。

　「ハードトーンの街の写真」というだけでは漠然としすぎているので、もう少し掘り下げてみる。

　私が好むモノクロのストリートフォトを見ていると、そこには「通行人」の存在が不可欠だと感じる。人が入ることで、建築物のみの単調な写真に変化が加わる。
　基本的に脇役としてではあるが、主役を引き立てるスパイスとして、重要な要素だと思う。

　まあ、その「人を入れる」というところが結構難しくて、大抵の場合はサボって建築物だけの写真になるんだけど。

　写真映えのする人が偶然通りかかる可能性なんて相当低いし、本当はモデルを雇って歩いてもらった方が絶対に効率がいい。
　いずれはそれも試してみたいと思うが、まずは腕を磨くほうが先だろう。

モノクロ写真への取り組み方

　本当に写真を楽しむなら、撮りっぱなしではダメだと思う。

　撮影後の編集方法も確立していかないといけない。
　漠然とカメラの撮って出しJPEGをブログに貼っているだけでは上達しない。

　実際、撮影した物をそのまま使うことはあまりなく、Lightroomで少し前に作ったモノクロ用のプリセットを適用しているのだが、配合をあまり覚えていないし、「少し深く重くする」程度の感覚しかないので、もう少し意図して画像を編集していきたい。

　もちろん本分は「モノクロストリートフォトを撮ること」なのでほどほどにするつもりだが、もう少し独自色を打ち出せた方が楽しいだろう。

　あとは「モノクロ専用カメラ」で撮る意義、「レンジファインダーカメラ」で撮影する意義とか、その辺りが確立していければいいのだが…。

　今はまだ辿り着けていない。

　そもそも現代のミラーレスカメラで撮影した方がピントも合うし素早いのが現実だ。

　これはもう、回数を重ねていくしかないのかもしれない。